终归大海

首先说，本片很有那么一种上世纪末的纯情剧的味道。可以说如今再想在男女关系制造超越经典的浪漫剧已经很难了，从女同的角度能拍的如此缠绵真是出乎我的意料。难能可贵的是，全片没有一点不干净的镜头、两位女主角湖谷和堇、唯一稍稍过界的举动就是两个人躺在一张床上的时候堇轻轻咬了一下胡谷的手。导演一直在营造一种极尽完美的纯爱、既然超越了性别、进而超越了情欲、完全是一种发自内心的感受和相互吸引。当事者的两个人也就罢了、更过分的是周围的人明明看在眼里也就是不挑明，于是这么一种当下非常深入人心的恋爱形式却人为的搞得遮遮掩掩欲盖弥彰。比如说堇的男友远野，明知道他和堇即使同居也不过是一种形式上的帮助堇躲避湖谷的日渐思恋，他和堇之间根本不会有任何的身体接触，但是仍然接受了同居的提议，难道他就是要眼睁睁看着剧情要发展到不可收拾的地步，于是间接导致了堇的进一步的抑郁、果然在外旅行疗伤的时候不幸遇到了海啸。如果他能大胆的鼓励两位姑娘继续保持同居、并且大胆的帮助她们两个挑明恋爱关系呢。

还有，扮演湖谷的女演员非常出彩，难得她长着一张中性的脸庞，经常性的一副拒人千里之外的表情、面对爱人又是无限怜爱和不舍，特别是有一场长镜头的戏、她回头凝望虚幻中的堇、表情由诧异然后惊喜之后又无比哀伤、居然能看到眼白上泛起红丝之后泪光涟涟，实在是影片中最感人的一场镜头。

影片的外景都很漂亮，几次出现的无人机的俯视镜头，展现人在自然面前的无奈和人对自然的敬畏，从列车后窗看出去的簇拥的樱花树，人物之间的用心的站位和精致的灯光效果，都有一种MTV式或风光片一般的效果。

光石研和中岛朋子作为治愈系的老戏骨，也着实为影片增添了无厘头式的小温馨，虽然影片中的光石研扮演的店长没有必要应景的要用自己的死来烘托剧情。生与死在影片最后似乎就是镜头内外的一种区别，湖谷在人间的笑脸和特写、映衬着堇在天堂那边同样的笑脸和特写，于是我们明白导演还是在通过大灾大难下的普通的自我挖掘和自我疗伤，然而在事情发生之前的普通日子里大家反而小心翼翼的保护着自己的真实的意图。不能简单的断论我们应该把每天当做生命消逝前的最后一天、制作大起大落和大悲大喜的情绪起伏，其实情绪到达顶点之前的每一天即使平凡或平庸或无聊，都在不起眼的环节上积蓄着最终爆发的能量，普通人的一生中经受不起如此的波折和折腾。我宁愿相信本片是多少个类似的普通人的点滴的高光时刻的凝缩，我也愿意在虚构的情景里被剧中的湖谷和堇的故事感动。两颗不安定的年轻的心，在看似危险的宣誓之前的相互试探、逃避和挑逗，语言与眼神之间的不言自明的暗示和小心机，似有似无的无心的身体接触带来的心痒和刺激，近在眼前触手可及却偏偏要延迟最终拥有的快感，一层看似轻易可以捅破的窗户纸却让所有参与者止步、似乎在等待自然风化的奇迹一般等它自动溶解的一刻，虽然最终的等待是如片名“终归大海”、最终没有得到才最会让人怀念，所以两个女孩天人相隔无果而终反而给出最合理的解释，留下湖谷在剩余的日子意念出无限的可能吧。 收起